一月十九日，第61届柏林电影节公布入围名单，一共有十六部影片角逐本届柏林。令人意外都是除了主竞赛单元，包括论坛单元、全景单元、展映单元等在内，极少见的没有一部华语电影入围。
在过去的一年国内第六代导演鲜有新作面世，楼烨据说去拍法国电影了；王晓帅还在鼓捣他那部《我11》；贾科长自从拿了金狮奖之后，似乎陷入到了创作瓶颈，前两年拍的那部《二十四城记》被抨击是伪纪录片，赤果果的向商业化献媚，搞的科长十分郁闷。
而至于港片，没落是不争的事实；湾湾电影更是被公认已死，如今也只能在金马奖上自娱自乐。 其实本届柏林电影节原本应该有中国元素，早在十月份的时候主办方就发来邀请，请贺新担任评委。
欧洲的文艺界一直是“白左”的天下，向来讲究多元化，以标榜自己的民主、公平以及反对种族主义，三大电影节的评委也是如此。就贺新而言除了影帝的因素，还有他常年在欧洲刷脸的缘故，属于特有辨识度的一张东方面孔。
但那时程好正好快生了，又要横跨整个春节，加之他本身的国际语言能力不过关，还是婉拒了。
说起来这件事让他现在的经纪人楚青特别惋惜，欧洲三大电影节之一的评委，那绝对是特长脸的事情。偏偏自家老板太过低调，或者不客气的说就是老婆孩子热炕头的小农思维作祟，实在是让人无可奈何。
本来这件事很早就过去了，可在名单公布后，正当大家都在为本届柏林电影节没有华语电影入围感到惋惜之时，贺新辞任评委的消息却被神通广大记者挖了出来，舆论一片哗然。 按理说中国电影人担任欧洲三大节评委并不是什么稀罕事，在过去的三十年不下数十位导演、演员担任过三大影展的评委。比如国师、陈大导、巩丽、张嫚玉都是三大节的评委大满贯，巩丽、王墨镜更是还担任过两次影展的评委会主席。
如果论年轻，人家章紫怡二十七岁就是戛纳评委了，巩丽当年三十二岁，舒琪三十二岁，张嫚玉三十三岁，上届柏林的评委余南也才三十四岁，贺新三十一岁不算突兀。
但不管怎么说能够担任欧洲三大节的评委，对于国人来说是绝对是一件值得自豪的事情。看看现在的媒体动不动就是中国元素，中国声音，文化走出去等等。
可偏偏这货拒绝了，这可是比他受邀担任评委更加吸引眼球，更加轰动。面对蜂拥而至的媒体，楚青给出的答复是感谢柏林电影节的邀请，因为档期冲突，贺老师很遗憾错过了这次担任柏林电影节评委的机会。
有个别神通广大的媒体甚至还联系到了柏林电影节的主办方，电影节主席迪特.科斯里特亲自出面回应：贺作为我们柏林电影节的影帝，我们当然非常希望他能够以评委的身份参加电影节，同时也曾发出过诚挚的邀请，因为时间的冲突我们非常遗憾，同时也非常期待下一次的合作云云。 哇，终于实锤了！
还有媒体根据公布的电影节评审团名单马上得出结论，评委之一的印度演员阿米尔汗就是替补贺新的评委人选。
理由很简单，本届评审团一共七人，评审团主席是意大利女演员伊莎贝拉.罗西里尼，这位可是好莱坞巨星英格丽·褒曼和意大利著名导演罗伯托·罗西里尼的女儿。然后一位德国演员、美国制片人、加拿大导演、伊朗导演、新西兰导演以及阿米尔汗这位印度演员。
欧洲两个名额，北美两个名额，亚洲两个名额，外加大洋洲一个，非常多元化。而来自亚洲的两位评委中，伊朗导演曾经获得过戛纳国际电影节的评委会大奖。阿米尔汗，虽说被称之为印度国宝级的演员，但是这货在国际上从未拿到过有影响力的奖项，只不是因为他主演的《三傻大闹宝莱坞》在欧洲颇受欢迎，这才勉强挤入评委的行列。
于是中国影帝退出，阿三替补就更加喜闻乐见了。 其实婉拒欧洲三大电影节的评委不是他首创，之前王晓帅在拍《青红》的时候，就因为档期缘故推辞了那年柏林电影的评委；还有楼烨更是不止一次的推辞。到了贺新这边，因为他是影帝、明星，所以才关注度高。
……
曹宝平开车沿着喧闹的797路缓缓前行，他对798艺术中心很熟悉，因为很多艺术家和影视工作室、公司都集中在这一片儿。这边的名声传开之后，也集中了不少数量的为艺术家，就连冯晓刚也在《非2》中调侃，说这里就是伪军大院。当然电影里没有指名道姓，只是吧798说成了897。
出于工作上的需要和朋友之间交往，曹宝平经常来这一片。只不过今天是第一次来到这边的新皓传媒。
从797路拐到706路北小街，前行二十米右拐，就是新皓传媒。这里外立面很现代的一栋办公楼和一栋厂房围成了封闭的空间，面积很大，可能是797路这一带规模最大的公司。 路边是停车场，只不过从停车场到公司大门聚集了不少人，大多数人背着双肩包手里拿着相机，不用问，肯定都是记者。
“哇！这么夸张啊！”
坐在副驾驶座上一个二十出头，模样清秀的姑娘不由惊讶道。不经意间还露出了些许跟佟掌柜一样的口音。
曹宝平看到眼前这一幕不由皱了皱眉头，他这个人本来就不擅长跟记者打交道，除非电影宣传需要，一般他从来不接受记者的采访。平时只要不拍戏，就在学校里教书，很低调的一个人。
那些守候在路边的记者看到有车进来，早已经注意了，当看到曹宝平从车上下来，顿时眼睛一亮纷纷围拢过来。
“曹老师，请问您有新戏和新皓传媒合作吗？方不方便透露一下……”
“曹导，您是否已经跟华艺兄弟解约？”
“请问贺新是不是加盟了您的新电影？”
曹宝平虽然低调，但当年那部《李米的猜想》让他一举成名，成为圈内颇具符号化的导演。
老曹低头不语，身边跟着的那位姑娘赶紧在前面开道：“不好意思，我们不接受采访。”
有眼尖的记者也认出了这位年轻的姑娘，忙问道：“请问焦老师，你和刘奋斗合作的黄博、江一燕主演的新片什么时候上映，档期定了没有？”
“你是曹导新片的编剧么？”
“方便透露一下曹导新片么……”
“对不起！对不起！大家请让一让，请大家配合一下！”
这时，何丽蓉带着助手和几个保安匆匆跑过来解围。
“对不起，曹老师，我是新皓传媒行政部经理何丽蓉。这两天一直有记者堵在门口，实在抱歉，您快请进！”
她的助手则手里拿着几个信封发给那些记者：“大家辛苦了！有关我们老板没有接受柏林电影节评委的事情，该回应的我们都已经回应了，没有新的消息提供。请大家帮忙多宣传宣传我们二月三日要上映的新片《人在囧途》……”
娱乐记者和明星说到底都是相互依存的，记者想从明星那里得到新闻，明星需要通过记者获得曝光度和作品的宣传。
既然拿了红包，有经验的记者一捏信封，就知道里面不少于五张毛爷爷，尤其现在还拍到了曹宝平和美女编剧焦华锦的照片，虽然他们没有回答任何问题，但是不等于没有新闻素材。甚至连新闻标题都想好了。比如：
“曹宝平密会贺新，疑与华艺兄弟解约！”
“贺新牵手美女编剧，加盟曹宝平新片！”
“贺新退出柏林电影节，疑与曹宝平、美女编剧焦华锦合作……”
记者们纷纷笑眯眯的道一声谢，作鸟兽散。当然你也可以选择不要红包继续蹲守，但如此一来你也算是彻底得罪了贺新和他的新皓传媒，以后就别想从他们这里得到任何新闻。没人会这么傻，毕竟明星是稀缺资源，而记者、狗仔之类的，阿猫阿狗多的是。
曹宝平和焦华锦在何丽蓉的领路下走进了新皓传媒，穿过大厂房，走进院子便看见贺新站在办公楼门口迎接。
老远就小跑着过来伸出双手热情道：“曹老师，实在抱歉……”
曹宝平虽然为人低调，但是总有些知识分子清高、自傲的臭毛病。这次上门他虽然是有求于对方，但此时看到贺新热情的做派，原本在外面被记者围堵不爽板着的脸终于柔和下来，带着矜持的笑意跟贺新握手道：“小贺，打扰了。”
“曹老师，瞧您说的！该我跟您说声不好意思，说实话，这两天我都被那帮记者围的头疼。”
贺新摇头苦笑，也算是向曹宝平做了一下解释。
老曹不太关心这种八卦，只是笑了笑，便跨步走了进去。
贺新在旁边领路，同时还回头跟焦华锦开玩笑道：“小焦，你现在改投师门了？”
他跟焦华锦很熟悉，这位北电文学系有名的才女是薛小路副教授带的研究生。
“怎么叫改投师门呢？我本来就是曹老师的学生啊！”焦华锦笑嘻嘻道，小嘴很会说话。
接着她又好奇道：“贺老师，你这次放弃柏林电影节的评委，多可惜呀？”
女孩子嘛，总归是八卦的。
贺新瞧了一眼妹子，笑道：“这有什么可惜的，快过年了，公司一摊事忙都忙不过来。再说我老婆刚生孩子，这个时候肯定抽不开身。”
“哇，果然是模范夫妻！程好老师真幸福！”妹子一脸夸张道。
贺新和程好在一起已经快十年了，中间虽然出了两次他和孙丽、范小胖的绯闻，后来都证明是乌龙，如今他们这一对在圈内是公认的模范夫妻。
走在前面的曹宝平这时也回过头来难得开玩笑道：“所以啊，你找男朋友也要眼睛睁睁大，最好找贺新这种的。”
看得出来，老曹还是很喜欢这位北电才女的。
妹子抿嘴笑道：“那可是真难了，象贺老师这种绝对属于稀缺资源！”
“哈哈哈，哪里哪里，快请！”
走在最后面的何丽蓉却撇了撇嘴，偷偷朝前面的背影翻了个白眼。
来到贺新的办公室，何丽蓉帮着给两位客人泡了茶，正要出去，却被贺新叫住：“小何，一起坐下听听吧。”
何丽蓉略感意外，马上应了一声，在旁边的椅子上坐下来。
贺新接着跟曹宝平笑着解释道：“不瞒您说，《太阳黑子》这部还是她发现的，然后买下了版权。您上次如果不跟我提这件事，我还不知道呢。”
“哦，是嘛！”
曹宝平意外地朝这位打扮妖冶的女人看了一眼，原本还以为是个花瓶，没想到眼光还相当毒辣。
贺新把何丽蓉留下来，也有自己的考虑，毕竟公司的戏越来越多，能够独挡一面的人手紧张。这姑娘虽说在生活上有点不太靠谱，但是工作能力还是有的，稍加培养，应该能够成为一名出色的制片人。
贺新之前已经和曹宝平在电话里交流过几次了，大致意思就是转让版权肯定是不可能的，只能是合作，而且他答应将编剧和导演都签给对方。
一开始老曹很犹豫，毕竟他和华艺兄弟已经签了导演约，尽管这个合约很松散，并不禁止他到外面接戏，只需要抽成就行，只是老曹总觉得有些不地道。但他确实非常喜欢《太阳黑子》这部，也非常想执导这部戏。今天他能带着焦华锦一起过来，说明已经想通了，而且华艺兄弟那边也已经搞定了。
于是，曹宝平便开门见山道：“小贺，谈谈你的想法吧？”
老曹本人就是北电文学系毕业的，留校任教，讲授的就是电影编剧课程，所以他的所有作品都是自己亲自编剧。
他的这种方式跟楼烨、王晓帅、贾科长等都很象，把摄影机当做自来水笔，如同作者用笔写作一样，用摄影机在银幕上写作，也就是俗称的作者电影。
但是随着时代的发展，现在作者电影不再是以前那种不讲究制作，不再拘泥于表达人的主观感受和精神状态的那种长镜头、移动摄影、画外音、内心独白等沉闷方式表达方式。更倾向于一种个人表达和电影制作相结合的方式。
楼烨就是最典型的代表，但他是导演系出身，镜头总是很精彩，却往往总是缺乏故事性。而老曹跟他正好相反，老曹在拍摄技术上肯定无法跟楼烨相比，但在故事性方面却远远胜之。而且老曹长期在电影学院任教，耳闻目染，至少在技术方面也要胜过一般的半路出家的导演，所以他的电影既有强烈的个人表达，也有很强的故事性，且还拍的不错。
简而言之，就是他拍出来的电影就普通观众而言，比楼烨的电影要好看。
《李米的猜想》就是最好的例子。